顧愷之是東晉著名的繪畫大家，他擅長畫人物畫和山水畫，在人物畫的方面他尤其擅長畫女人像和女神像之類的畫像。在人物的繪畫中，他的「畫睛」功夫非常了得。說起這個畫睛的功夫，還有一段非常感人的傳說故事。
顧愷之畫像
傳說顧愷之一生下來他的母親就去世了，他從小是被奶媽撫養長大。顧愷之因為非常聰明，又很活躍，大家都叫他為小虎子。小虎子跟其他孩子一樣，經常跟小夥伴一起玩耍。有一天，小虎子聽到別人在叫媽媽，他突然想到自己怎麼從來都沒有看見過媽媽，於是就跑到家中問父親。父親先是騙他說媽媽回外婆家了幾個月之後回來，但是小虎在盼了好久都沒有回來。父親只能告訴小虎子，你的母親死了回不來了。小虎子讓父親給他講母親的容貌形態，之後他便把父親說的話記在了心中。
在等到小虎子長大了點，他想要給母親畫像，父親覺得這是不太可能的事，因為小虎子都沒看見過自己的母親。小虎子照著父親說的開始畫起了母親的畫像，剛開始父親認為畫哪哪不像，但是慢慢的手足像了，臉像了，身材像了，後來全身都像了，唯獨眼睛不像。小虎子並不灰心，天天畫眼睛，連續經過一年的時間，眼睛終於也像了。從此，顧愷之最拿手的畫眼睛的功夫也就這樣出名了。
從這個故事中，我們可以得到一點啟示，無論做什麼事情都要學會堅持，顧愷之畫眼睛花了一年的時間，他用自己的經歷來告訴我們什麼叫做「持之以恆」。
顧愷之畫論解說
顧愷之所寫的畫論在張彥遠的《歷代名畫記》中有所記載，完整的畫論有3篇，分別是《魏晉勝流畫贊》、《畫雲台山記》和《論畫》。通過這些畫論的理解和解析，我們便能看出顧愷之對繪畫創作的構思和想法。
顧愷之畫像
在上面的3篇畫論中，可以基本歸納出其中的中心意思，即傳神論、遷想秒得、以形寫神等等。「傳神」主要思想就是要重視對人物精神狀態的表達，用精神來表達人物的內心思想。顧愷之認為描繪手彈奏五根弦的畫面雖然很細膩也很難把握，但是相比較描繪「目送飛鴻」的精神和內心又可以說是簡單得多了。同時在論畫中提出「以形寫神」的繪畫境界，就是強調人物的形態和神態都應該具備。「遷想」是指讓作者在對人物描繪的過程中，要通過觀察對象的生活方式和狀態，以此來進行構思和揣摩，從而達到自己想表達的效果，簡單地來講就是想像創作的過程。「妙得」就是指要巧妙地把握人物的內在的本質和精神。總的來說，「遷想妙得」的意思就是要求作者做到主觀和客觀的相互統一，同時要與自己所描繪的人物以及讀者的思想相互的融合。
這些理論事實上是從謝赫的六法論中延伸而言的，可以說是論點的先驅。後來經過顧愷之自身的理論和實踐漸漸地演化出屬於他自己的觀點，對後來的中國畫的創作和美學的思想觀點有著非常深刻的影響。
顧愷之作品有哪些
《列女仁智圖》是東晉顧愷之的作品之一，此作品為南宋的摹本。孫光祿大夫的《列女傳》是《列女仁智圖》的取材來源。全書主要是寫婦女的道德行為給國家帶來的影響和後果，分別有好和壞兩個相反的道德方面來進行描述。此圖就是摘取了其中的「仁德卷」來進行繪畫創作。
列女仁智圖
在《列女傳》中的仁智卷一共有15個小故事，但是在《列女仁智圖》中卻只有7個故事是保存完整的，另外3個故事只保存了一半，還有其餘的5個故事則全部已經遺失。在完整的故事中，可以看到主要有描繪到漢代時期男子和女子的穿衣制度，比如男子在頭上要戴上進賢冠，身上要穿有曲線的大袖袍，腰上要佩戴綬帶並且要掛上長劍;女子頭上要梳著垂髾髻，身上要穿深色的衣服，眉毛的顏色要朱色，這是模仿趙飛燕的新妝，這些也可以體現出當時的穿衣風俗和穿衣習慣。又比如所乘坐的馬車被稱作是「軺車」，這也是漢代特有的規格。這些細節都描繪得非常到位並且沒有錯誤，與出土的石像、壁畫中所看到的景象都可以相互對應起來。
據《漢書》上的記載，劉向向漢成帝上呈《列女傳》的時候，還另外呈送了《列女頌圖》，並且把這個畫成一個屏風。在漢成帝的妃子班婕妤的詩中也曾經提到過自己在宮中看到過《列女傳》。並用其中的要求來告誡自己。
顧愷之的藝術成就有多高
顧愷之是中國繪畫歷史上卓越的理論家，也是有名的大畫家。他的繪畫風格極其突出，有「顧家祥」的稱號，同時也開創了「秀骨清像」的繪畫風格。顧愷之具有現實主義的繪畫精神和風格，是繪畫歷史上的大宗師，就像一顆燦爛無比的星星，永遠照耀著中國的畫壇。
顧愷之畫像
顧愷之所創作的人物，從人物的形態上來看，比較修長、清瘦、俊秀;從人物的精神和氣質上來看又具有風度和才華。在繪畫的用筆上，他主張細膩的「春蠶吐絲」的畫法，線條大小均勻，粗細變化不大，線條又十分流暢，給人一種輕快、明朗的裝飾效果，同時又相互聯通、相互緊密聯繫的特點，讓人看了感覺非常有故事感。顧愷之的繪畫理論的主要觀點是注意人物的神態，內容主要是包括對人物的性格的理解，甚至人物所處的社會地位等等，同時又提出要用形態來傳達神韻，用聯想的方式來進行描繪等觀點，從這些方面來解決傳神的問題。
目前存在的顧愷之的作品有《女史箴圖》的絹本，《洛神賦圖》的絹本和《斫琴圖》的絹本。所寫的畫論目前也僅存3篇，分別是《魏晉勝流畫贊》、《畫雲台山記》和《論畫》。
顧愷之是中國古代非常傑出的畫家之一，雖然他的原來的作品都已經流失，但是他的藝術成就仍然對後代有著深刻的影響，在我國的繪畫史上的記載是不可能磨滅的。
顧愷之代表作是什麼
顧愷之，漢族、無錫人。顧愷之文學繪畫方面功底都非常深厚，擅長寫詩賦和書法，尤其和擅長畫畫。對於人像、佛像、山水等事物他都非常得精通，人們稱他為三絕，分別是畫絕、文絕和癡絕。顧愷之的繪畫作品，主要注重於傳神，他的繪畫風格為中國的繪畫奠定了堅實的基礎。其中，《斫琴圖》和《洛神賦圖》是他最突出的代表作。
洛神賦圖
《斫琴圖》是宋代爭先模仿的範本之一，又叫做《女史箴圖》。這個圖畫雖然沒有《洛神賦圖》那樣有名，也不具有很強的代表性，但是在繪畫的風格上可以說是非常奇特的。此圖是根據西晉政治家張華的《女史箴》來進行描繪，主要是讚揚了各代聖女的高尚的品德和主要的事跡，來告誡宮中的婦女要遵守禮節，主要自己道德的修養。這個觀念也一直影響到民間，民間女子同樣按照《女史箴》上面的規範來要求自己。
《洛神賦圖》是中國的十大傳世名畫之一。此畫是以曹植的《洛神賦》為取材的內容，描寫了一段主人公與洛神之間的愛情故事。此卷一共分為三個部分，曲折又分明的情節來逐漸描繪出主人公與洛水大神的真誠純真的唯美愛情故事。展開畫卷，看到主人公站在岸邊表情十分凝重，一雙眼睛癡癡地望著洛神。洛神梳著雲髻，衣帶隨風飄揚，讓她有一種宛如天仙的感覺。畫中的洛神神態萬千，目光中顯露出不同的情感，顯得格外的逼真。
顧愷之三絕是什麼
顧愷之是東晉非常著名的畫家和作家，他被成為中國繪畫和書法的鼻祖。顧愷之博學多識，擅長於山水畫和人物畫，他的繪畫作品注重傳神，主張以形寫神。山水畫在他的紙上渾然天成，人物畫在他的畫筆下栩栩如生。根據史書的記載，當時的人稱他為三絕，分別是畫絕、文絕和癡絕。
顧愷之畫像
《顧愷之三絕》的文言文中，主要寫了顧愷之三絕的主要內容，詳細介紹了他會被稱為三絕的由來。下面來看一下文章大致的內容。
顧愷之字長康，是東晉無錫人。顧愷之既有學識又有才氣，人們問他關於會稽山的山和水的形狀和外貌，顧愷之便說：「千山秀麗，萬水爭流。草和樹木朦朦朧朧，就像是雲朵和彩霞。」顧愷之非常吃甘蔗，都要先從根部吃起，人們感到好奇，他說這樣才會漸入佳境。
顧愷之尤其擅長於繪畫，而且畫得出神入化。謝安非常其中他，認為自古以來沒有人能跟他比。每次所畫的人狀，在當時都是非常有名的。曾經畫裴楷的肖像，在臉頰上加上三根毛，看的人覺得非常有神韻。
顧愷之又十分相信小法術，認為求它必定就能得到。有人曾經給他一片柳葉來欺騙他：「這是蟬用來遮蔽自己身體的，你用來遮蔽自己，別人就看不見你了。」顧愷之很高興，拿它來遮蔽自己的身體，以為別人就看不見他了，所以非常珍愛這片柳葉。
因此，世上的人稱他有三絕：才絕、畫絕和癡絕。