國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。那麼下面本站小編就為大家帶來歷代國畫代表人物的詳細介紹，一起來看看吧!
展子虔(約545-618年)，隋代繪畫大師，漢族，渤海(今山東惠民何坊街道展家村)人。歷經東魏、北齊、北周、隋朝，到隋代為隋文帝所召，任朝散大夫、帳內都督等職。
展子虔是有畫跡可考的隋朝畫家，在中國繪畫史上佔據著重要位置。擅畫佛道、人物、鞍馬、車輿、宮苑、樓閣、翎毛、歷史故事，尤長於山水。人物描法細緻，以色景染面部;畫馬入神，立馬有足勢，臥馬則腹有騰驤起躍之勢。寫山水遠近，有咫尺千里之勢，被稱為「唐畫之祖」。
作品《游春圖》是中國山水畫中獨具風格的畫體，中國存世最古老的山水畫。
年少刻苦
展子虔生於公元545年，正值東魏末期，恰逢東西兩魏「玉壁之戰」。他從出生起就伴隨著戰爭環境，高氏篡魏、北周滅齊，你方唱罷我登場，政權更迭頻繁。展子虔的童年和少年時光在亂世之中度過。童年的展子虔表現出了繪畫的天賦，手持樹枝能在土地上將花鳥魚蟲描繪的惟妙惟肖。在父母的支持下，展子虔開始拜師學藝，走上了繪畫之路。
入朝作畫
經歷東魏、北齊、北周的亂世之後，展子虔在進入隋朝之時一心只想過安定生活。但是剛剛取得天下不久的隋朝皇帝知道了展子虔的才華，命人將展子虔請入朝中，封為朝散大夫。隨後展子虔憑借過人的學識和一心為民的優秀品格，又晉陞為帳內都督，一直到晚年告老還鄉。
展子虔身為文官，公務較為閒暇，這為他的繪畫創作提供了有利條件。由於他生性耿直，在官場中很不得地，朋友也不多。他卻十分泰然，潛心作畫。他在為官之餘研習書畫，生活簡樸，不斷探索新的繪畫技法，在山水畫的研究上成就顯著，創立了「青綠山水」的繪畫形式。從已知的山水畫跡來看，青綠山水的鼻祖當推展子虔。他是繪畫史上承上啟下的畫家，所處地位具有不同尋常的意義。
晚年傳奇
展子虔在晚年時期辭去官職，回歸故里渤海郡，以畫為業，寄情於書畫之中，直至終老。就是這樣一位成就突出、影響唐代繪畫發展的畫家，歷史文獻卻很少有關他生平的記載。根據唐代畫史文獻的粗略記載，展子虔被隋文帝所詔時來自黃河下游以北地區，後來又有「渤海人」之說，故展子虔之故里應為隋代之渤海郡(郡治今山東陽信縣)一帶。他輾轉於大江南北，在洛陽、西安、揚州及浙江等地的寺觀中創作了許多壁畫。所繪物象，生動而富情趣，頗受時人重視，與當時另一畫家董伯仁齊名，人稱「董展」。