李清照，號義安居士，宋代婉約派女詞人，出生於書香門第，文學造詣頗高，有「千古第一才女「之稱。下面跟本站小編一起瞭解一下李清照所作的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》吧。
宋代，在政治上無疑是比較孱弱，但是在經濟、文化領域，其繁榮程度卻超出人們的想像。其中，最具代表性就是「宋詞」了，它代表著宋代文學的最高成就，也是宋代文化繁榮的最耀眼的標誌，更是開創了一個前所未有的文學新時代。
據《全宋詞》中所輯錄的「兩宋詞人」，就高達人一千三百多家。這裡面不僅有著名的男性詞人，更有著名的女詞人，如李清照。李清照，號易安居士，南宋傑出女文學家，章丘明水(今屬濟南)人。以詞著名，兼工詩文，並著有詞論，在中國文學史上享有崇高聲譽。
李清照她出生於一個愛好文學藝術的士大夫家庭，她十八歲時，嫁給了趙明誠。李清照父親李格非為禮部員外郎，趙明誠之父趙挺之是吏部侍郎，都是「高幹」，還是山東老鄉。趙明誠是青年學者，李清照是知名才女，佳偶天成。新婚時，趙明誠還是太學生，常「住校」，因此分別是常有的事。
當他們分別之時，李清照有感而發，寫下著名的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》:
「紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」
李清照說，粉紅色的荷花已經凋謝，幽香也已消散，光滑如玉的竹蓆帶著秋的涼意。解開綾羅裙，換著便裝，獨自登上小船。仰頭凝望遠天，那白雲舒捲處，誰會將錦書寄來?雁群飛回來時，月光已經灑滿了西樓。
李清照說，落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。彼此都在思念對方，可又不能互相傾訴，只好各在一方獨自愁悶著。這相思的愁苦實在無法排遣，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》是一首富有詩情畫意的詞作。這首詞以靈巧之筆抒寫了作者濃得化不開的思夫之情，它反映出初婚少婦沉溺在愛海之中的純潔心靈。詞人把自己的離情別緒抒寫得淋漓盡致，顯出他們夫妻二人彼此的恩愛甜蜜，也表現出她對當時自己生活狀態的滿意和熱愛。 此外，這首詞刻畫的意境、表述的深沉感情以及還有語言運用的藝術，都無不給人留下深刻的印象。
這首詞的上片寫作者思念丈夫，孤獨淒涼。首句「紅藕香殘玉簟秋」寫荷花凋謝、竹蓆浸涼的秋天，空靈蘊藉。這一句點明了蕭疏秋意的時節，又渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閒愁起了襯托作用。表面上寫出荷花殘，竹蓆涼這些尋常事情，實質上暗含青春易逝，紅顏易老，「人去席冷」之意境。
接下來兩句「輕解羅裳，獨上蘭舟」寫詞人解開綾羅裙，換著便裝，獨自划著小船去遊玩，目的是為了排遣心中的孤獨之感。
最後三句「雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓」作者只是借助了鴻雁傳書的傳說而已，她根本就沒有見到鴻雁傳書，這一切只不過是她對丈夫的思念和遐想罷了。然而這時候月光照滿樓頭，本來是讓人心情舒暢的美好夜景，然而在愉悅的背後，則是蘊藏著相思的淚水。
下片寫沒有等到鴻雁傳情的作者只能自訴相思之苦，想像丈夫也在思念自己，以聊表慰藉了。
首句「花自飄零水自流。」運用比興的手法，以落花流水暗示韶華流逝的感慨，也為後文直抒胸臆做鋪墊。
接下來兩句「一種相思，兩處閒愁」作者並沒有簡單的只是說自己的相思之苦、閒愁之深，而是想到了對方，也必然和自己一樣，這是一種心心相印。但正是因為兩人有著深厚的情感基礎，所以一旦離別，思念之情便格外的深切。
最後三句「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」化用范仲淹的「都來此事，眉間心上，無計相迴避」。雖是化用，但無疑青出於藍而勝於藍，李清照的憔悴更加凸顯。這裡，「眉頭」與「心頭」相對應，「才下」與「卻上」成起伏，語句結構十分工整，表現手法非常巧妙，具有很強的吸引力，把真摯的感情由外露轉向內向，迅疾的情緒變化打破了故作平靜的心態，把相思之苦表現得極其真實形象，表達了綿綿無盡的相思與愁情，獨守空房的孤獨與寂寞充滿字裡行間，感人至深。這和李煜《烏夜啼》「剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭」，有異曲同工之妙境，成為千古絕唱。
關於這首詞，伊世珍在《瑯嬛記》中說：「易安結褵(婚)未久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。」證明了這首詞是作者李清照在丈夫趙明誠遠行之後的作品。整首詞幾乎都是在表述對丈夫趙明誠的相思之意，用婉約的筆觸展現出李清照內心真實的情感，意境優美，全篇幾乎每句都能拿出作為佳句，是為一首別緻精巧的佳作。因此，這首詞流傳甚廣，歷來為文人所讚賞。《草堂詩餘評林》中給予極高的評價，「此詞頗盡離別之情，語意超逸，令人醒目」。