《鹿柴》是唐代詩人王維在唐天寶年間所創作的一首古詩作品，相信不少人都讀過這首詩吧!本站小編為大家帶來相關內容，感興趣的小夥伴快來看看吧。
《鹿柴》作品原文
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
【註釋】
鹿柴(zhai)：王維輞川別墅之一(在今陝西省藍田縣西南)。柴：通「寨」、「砦」，用樹木圍成的柵欄。
但：只。
返景(yǐng)：同「返影」，太陽將落時通過雲彩反射的陽光。
復：又。
【譯文】
山中空曠寂靜看不見人，只聽得說話的人語聲響。
夕陽的金光直射入深林，又照在幽暗處的青苔上。
故詩介紹
《鹿柴》是唐代詩人王維的作品。這首詩寫一座人跡罕至的空山，一片古木參天的樹林，意在創造一個空寂幽深的境界。第一句先正面描寫空山的杳無人跡，側重於表現山的空寂清冷。之後緊接第二句境界頓出，以局部的、暫時的「響」反襯出全局的、長久的空寂。第三、第四句由上幅的描寫空山傳語進而描寫深林返照，由聲而色。
【創作背景】
唐天寶年間，王維在終南山下購置輞川別業。鹿柴是王維在輞川別業的勝景之一。輞川有勝景二十處，王維和他的好友裴迪逐處作詩，編為《輞川集》，這首詩是其中的第五首。 作品鑒賞
這首詩描繪的是鹿柴附近的空山深林在傍晚時分的幽靜景色。詩的絕妙處在於以動襯靜，以局部襯全局，清新自然，毫不做作。落筆先寫空山寂絕人跡，接著以但聞一轉，引出人語響來。空谷傳音，愈見其空;人語過後，愈添空寂。最後又寫幾點夕陽餘暉的映照，愈加觸發人幽暗的感覺。
大凡寫山水，總離不開具體景物，或摹狀嶙峋怪石，或描繪參天古木，或渲染飛瀑懸泉，其著眼點在於景物之奇。而此詩則從一個奇特的現象著筆：「空山不見人，但聞人語響。」層巖迭嶂，看去空無一人。可是有時會突然聽得朗朗笑語，但由於回聲的多重反射，一時間很難判斷人聲究竟從何而起。人們大約都有類似的經驗，本來很平常。但是將這種視覺與聽覺互補的觀察事物的方法以詩的形式加以表現，就不能不說是一個創造。從詩的表現說，它別出新意，不蹈故常;從作品的接受者說，是那樣新奇有趣，儼如身臨其境，由此引起積極的情感活動。前兩句詩用直白的語言，略作點染，境界即出。詩開頭的「空山」，二字，是相對於無人而言，同時表明詩人的視野比較開闊，可以一視無礙;如果置身於隱天蔽日的原始森林中，就得不到「空山」的意象。從這兩個字，也可以窺見山中的景物形勢特點。對句的「響」字與「空山」相呼應：只有在沒有太多障礙物的情況下，聲音才能在山谷中往復迴盪，方才可以說「人語響」。因此，週遭景物必是疏朗的。前二句寫幽靜，因聲傳神;後二句寫幽深，以光敷色。山中景色會因朝夕晦暝、風雨因時而變化。此詩則選取傍晚時分的景色作為描寫對象。這時夕陽返照射入樹林深處，又有一部分光線落到青苔上面。天色就要暗下來，各類景物斑斑駁駁的，明暗對比鮮明。近處，投在地面上的蓊鬱的樹影漸漸拉長;樹林深處，因黝暗而顯得十分幽邃。這種景觀的最佳時期是夏末秋初，而且必須是晴朗的傍晚，陰雨綿綿是不行的。詩的第一個透視點是深林。人的感官無法直接測知樹林深處，此詩以不可見即想像中的「無限」和「神秘莫測」寫幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕陽明天中為最深。第二個透視點是青苔。這一景色即在目底，可以觀其形，可以辨其色。青苔生於陰暗潮濕之處，它的生長，是濃密的樹木遮住日光的結果，而此刻卻在夕照中。這兩個透視點合在一起，互相映發，使詩意虛實相生。
這首詩創造了一種幽深而光明的象徵性境界，表現了作者在深幽的修禪過程中的豁然開朗。詩中雖有禪意，卻不訴諸議論說理，而全滲透於自然景色的生動描繪之中。
王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂的結合。他以音樂家對聲的感悟，畫家對光的把握，詩人對語言的提煉，刻畫了空谷人語、斜輝返照那一瞬間特有的寂靜清幽，耐人尋味。
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