拉斐爾在歷史上是一個非常有名氣的畫家，他曾經創作過許多偉大的作品，在文藝復興時期對文藝界有著非常重大的推進作用，而他的作品也成為人們眼中最為出色的傳世之作。歷史上關於這個人物有著非常詳細的記載，史料上也非常清晰地記載著他是一位意大利人，然而拉斐爾猶太人這個說法曾經讓人們非常地疑惑，那麼拉斐爾猶太人這個說法是怎麼回事呢?
拉斐爾圖片
拉斐爾猶太人這個說法其實來自於他自己曾經說過的一句話，這句話就是「我作為一個猶太人的意義是，我在任何地方出現都是不合時宜的」，也正是這句話讓人們疑惑不已。拉斐爾出生在一個非常溫暖的家庭中，一直享受著父母親人的寵愛，而他的父親也是一個畫家，儘管生活並不是很富裕，但是他們的生活卻非常地幸福。
而之所以會有拉斐爾猶太人這個說法，還要從他的名字開始說起，在他出生的時候他的父母已經有兩個兒子夭折了，於是便希望他能夠平安，便為他取了這個天使的名字，這個名字在意大利文中就是天使的意思。然而這個名字最早是出現在《聖經》中的，《聖經》中幾乎所有重要的人物都是猶太人，而這本書在最早的時候也是猶太人的書，書中的拉斐爾是一個大天使，也正是因為這樣拉斐爾才會用比較文藝的形式來說明自己的身份，其實他所說的只是拉斐爾這個名字而已，而拉斐爾這個人確實是屬於意大利的。
拉斐爾的故事
拉斐爾是意大利人，他的父親是一位宮廷畫師，所以他從小跟父親學習繪畫。父親見拉斐爾天資聰穎，就和他的母親商量給他尋個老師。關於拉斐爾的故事主要是他和他老師之間的故事。
拉斐爾
拉斐兒命運多波折，七歲母親就死了，又過了四年父親又去世了。他後來被收養，收養人對他呵護有加，讓他能夠快樂成長。長大後他尋的名師佩魯基諾，在老師佩魯基諾對他要求嚴肅，老師對他說:如果你能超越我，那你將來的前途不可限量的，但是前提你得好好學，不過，看你也不會趕上我。拉斐爾被這樣的話驚醒，他一刻也不能放鬆自己，他要向他證明自己可以，他努力的學。在二十一就畫出了驚動意大利的名畫，超越了佩魯基諾，佩魯基諾不但不怒反而大笑說:你果然沒讓我失望，當年我故意激怒你。拉斐爾聽到了老師的話，他沒有被勝利沖昏頭腦，他更努力的學習繪畫，最終畫出了一副又一副屬於自己獨特的風格。
還有一個關於拉斐爾的故事非常有趣，還有一次拉菲爾閒來無事，走著走著走進一個花園。看見一個很美麗的姑娘在修剪花枝，姑娘笑著用愛心在修剪這，拉斐爾被她的形象所吸引。姑娘的細心的的表情，被拉菲爾很好的記錄下來，後來他讓這個姑娘做他的模特，姑娘很爽快的同意了，讓拉菲爾創作出又一副名畫。姑娘是園丁之女，所以拉菲爾給這幅畫取名《美麗的園丁之女》。
拉斐爾作品
拉斐爾作品被人們稱作是古典藝術最完美的體現，畫家安格爾稱他為繪畫界的神。拉斐爾是西方美術史上最會畫聖母形象的大師，在他那一系列的聖母像中，常常把人的感性美和精神美結合起來，從而來傳達出人們美好的願望。親近自然、平易近人是拉斐爾作品最大的特點。
拉斐爾
在拉斐爾的筆下，深刻的知識和用心的繪畫全部體現在了流利的線條中，一切都好像非常自然地流露，純真美好、明快清晰、莊重自然，這一些古典藝術最重要的品質，在拉斐爾的身上都有完美的呈現。因而，那些畫家將拉斐爾作為理想的楷模，拉斐爾作品有《大公爵的聖母》、《披紗巾的少女》、《椅中聖母》等。
作品《大公爵的聖母》中，圖片的背景全部由黑色進行填充，使人的注意力全部集中了聖母與她的孩子身上。畫中的聖母低垂眼眸，充滿溫情地注視著自己懷裡的孩子。整幅作品充滿著神秘感和神聖感，這幅作品無疑是拉斐爾最具特色的聖母像之一。據說當時得到這張畫的公爵對它愛不釋手，就連出門也要帶著它。
作品《披紗巾的少女》中，圖畫的主人公是拉斐爾的情人弗娜麗娜。畫中的弗娜麗娜穿上了白色的裙子，頭上披上了紗巾，看上去既美麗又神秘。拉斐爾這幅作品跟達芬奇的《蒙達麗莎》有異曲同工之妙，在這幅畫上能夠感受到他對達芬奇薄霧法的運用。