張暈，又名張翬，唐朝詩人，開元時期進士，與唐朝詩人蕭穎士同年，有交誼。下面跟本站小編一起瞭解一下張暈所作的《詩》吧。
人生多失意之時之事，各人自有排解方法方式，有人愛好引吭高歌，有人喜歡揮毫潑墨，也有人酷愛吟詩作賦，可謂「蝦有蝦路，魚有魚途」，又所謂「八仙過海，各顯神通」。不管怎樣一種愛好，只要對自己的身心發展能夠起到良好效用，都是值得提倡的，也是需要給予發揚光大的。畢竟，人生不如意事常八玖，只能強迫自己去尋找那剩餘的一二高興事。
《詩》
【唐】張暈
茫茫煙水上，
日暮陰雲飛。
孤坐正愁緒，
湖南誰搗衣?
張暈與唐朝詩人蕭穎士有交情，蕭穎士有詩《張暈下第歸江東詩》云：「俱飛仍失路，彩服邇清波。地積東南美，朝遺甲乙科。客愁千里別，春色五湖多。明日舊山去，其如相望何。」
首句「茫茫煙水上」，詩人便專注於描繪入目所視自然景色，似乎武術高手的批亢搗虛，顯得分外有首幾分勁道，暫時養足了某些必須的精氣神。煙霧虛浮，縹緲不定，水勢浩渺，廣大無邊，目睹此情此景，頓覺人生蒼茫;似乎伸手可得，偏偏虛無一片。
開篇一個「茫茫」的使用，奠定了整首詩作的基調，讓人不由內心生發出來諸多莫名情愫。此處，既有對自然景觀的真實摹寫，無邊無際看不清楚;更有感慨人生高邈深遠，從而無所定居的彷徨之感。人生天地間，本就一過客，能夠把握住的，到底又有多少呢?天涯羈旅，劫後餘生，最終無依無靠。
次句「日暮陰雲飛」，詩人調動筆墨，轉向繪製時間的流動。從前面的煙水茫茫，空曠無際，到得此處的暮色蒼蒼，雲飛雲散，感喟著時光的無情無義。日薄西山，昏黃的暮色，彷彿高明的畫師在調色板塗抹著幕布;陰雲密集在天空之上，流風吹了過來，輕易便把它們給吹得四散開去，難再匯合。
陰雲，是現實沉重的回憶;日暮如夢，是終將醒轉的幻境。這一幕，似曾相識，是自然裡面的真實刻畫，卻又是如此虛妄，更像一個高明的預言，在昭示著生命的諸般苦難。雲聚雲散，花開花落，佛說：人生皆苦;揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩的，能夠躲避的，終究不是我們的人生的際遇。
三句「孤坐正愁緒」，寫詩的步驟到達在這裡，詩人方才緩緩地收攏住自己的情緒，開始向我們坦露出他的真情實感。不過，這是一個帶有某些比較消極的情緒，準確點兒說，是陷入某種人生低潮之時的感情呈現。形單影隻的坐在這裡，沒有人可以陪伴，沒有人能夠傾訴，孤單的憂愁襲擊了落寞人的心靈。人生飄渺，大多如此。
在前面兩句之中，詩人大肆縱筆描摹自然景色，用以抒發內心裡隱藏著的某種情愫，並且培養著讓它慢慢地滋生。只有到了這一句的時候，才水到渠成地引出自我的情感大爆發，不突兀，有鋪墊，所以愈加真誠實在。一個「孤」字固然比較俗氣，但卻依舊十分貼切地展露出詩人此時此刻的寂寥之情懷。
末句「湖南誰搗衣」，其實是詩人為了更好地點出此刻內心的憂傷，所以在最後一句裡引用了古典詩歌常用的意象「搗衣」。「檐高砧響發，楹長杵聲哀」(謝惠連《搗衣》)，「長安一片月，萬戶搗衣聲」(李白《子夜吳歌·秋歌》)，淒冷的砧杵聲因此又被稱為「寒砧」，往往用來表現徵人離婦、遠別故鄉的惆悵情緒。
這裡有一個非常簡單的問題，那就是為什麼常常要在月明之夜搗衣呢?其實答案很容易猜測，就是為了節省燈油。很現實的問題，很直白的回答。世事本就如此，哪有那麼多真相;真相往往就是用來騙人的。
縱觀此詩，詩人使用明白曉暢的語言，運用情景交融的手法，特別講究情與景相結，景與情相合，把自己的情感融入到景物之內，固然在情感傳遞之上略顯生硬，但並不會影響到感情的充分表達。午後小睡起來，偶爾閱讀此類小詩，且不用大費腦筋，豈不快哉!