《竹林品古》是明代畫家仇英創作的文人雅士品評古玩字畫絹得本重設色，現藏於北京故宮博物院。下面本站小編就為大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
《竹林品古》寫文人雅士聚於竹庭之中，品評古玩字畫，以細膩的筆觸將情態一一表出，格調清逸。此圖冊用工筆重彩，在絢麗中呈現出精細、粗勁、燦爛、清雅等變化，可見其嫻熟、高超的畫藝。
畫面內容
翠竹林前作一圍屏，畫屏一作花鳥，一作山水，款亦落於屏畫邊際。右二人坐湘妃竹椅。正全神貫注於鑒賞桌上所陳之古畫冊頁，右前一童負掛軸來，中立者正捧古玩，左童則方啟盒，陳瓷器於另一高士前。四周羅列觚、爵、簋、卣、罍等銅器，惜器稍大，古器物形狀明人僅從圖錄中得知，方有此誤。二女供手侍之，秀麗端姘。屏後二童，一生爐烹茶，一於竹林空際石坪上，正置棋具，供對子手談之用。前二犬相戲，一犬側地舉首之狀，與仇氏最擅之畫馬形態如出一轍，正所謂得意者必常用之。
人物畫
仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至於發翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善於用粗細不同的筆法表現不同的對象，或圓轉流暢，或頓挫勁利，既長設色，又善白描。人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，有別於時流的板刻習氣，直趨宋人室，對後來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典範。後人評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動，精麗艷逸，為明代畫壇之傑出者。傳世作品有《竹林品古》、《漢宮春曉圖》卷(配圖為此畫局部)、《供職圖》等。
仇英是明代最有代表性的畫家之一，他外師造化，中得心源，苦學成功，是人物、山水畫的一位能手，文徵明贊其為「異才」，連董其昌也稱讚他「十洲為近代高手第一。」
仇英初為漆工，為人彩繪棟宇，有志丹青，周臣發現有異才，收為弟子教之，得文徵明稱譽，知名於時。臨摹唐宋名筆十分刻苦，規仿之跡自能亂真，如《清明上河圖》。擅畫人物，尤長仕女，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現不同對象，或圓轉流美，或勁麗艷爽，《明畫錄》謂其：「發翠豪金，絲丹縷素，精麗艷逸，無慚古人。」畫山水以青綠為多，細潤明麗而風骨勁峭，董其昌稱其」趙伯駒後身，即文(徵明)、沈(周)亦未盡其法」。偶作花鳥，亦清麗有逸致。晚年客於收藏家項元汴家，為之摹仿歷代名跡。
人物評價
仇英與「吳門四家」裡的其他人不一樣，是以文人所敬而遠之的工筆畫收穫盛名的;另外他幾乎沒有書法作品留下，沒有詩詞歌賦留下。作為出身卑微、自學成才的漆工，最後靠自己的努力和才華成為中國歷史上為數不多的平民百姓出身的畫家。
董其昌《畫室隨筆，畫源》：蓋五百年而有仇英父，在昔文太史亟相推服，太史於此一家畫，不能不遜仇氏，故非以賞譽增價也。實父作畫時，耳不聞鼓吹闐駢之聲，如隔壁釵釧戒顧，其術亦近若矣。行年五十，方知此一派畫，殊不可習。譬之禪定，積劫方成菩薩，非如董、巨、米三家，可一超直入如來也。
張丑《清河書畫舫》：仇英畫「山石師王維，林木師李成，人物師吳元瑜，設色師趙伯駒，資諸家之長而渾合之，種種臻妙」。