對她是古代四大才女之一,可惜生逢亂世灑血淚很感興趣的小夥伴們，本站小編帶來詳細的文章供大家參考。
她出身名門，才情四溢，但命運悲慘，一生三嫁;她善於詩賦，精通音樂，卻顛沛流離，嘗盡苦難;她的《胡笳十八拍》琴歌，名列中國十大古曲;她的《悲憤詩》，對古代敘事詩產生了巨大而深遠的影響;她的書法作品被宋代《淳化閣帖》收錄。她，就是中國古代四大才女之一的蔡文姬。
一、書香門第出才女
蔡文姬，名琰，她的父親是東漢大名鼎鼎的文學家、書法家、音樂家蔡邕。出生在在這樣的家庭，對任何人而言，都是一種幸運。
蔡邕通經史，善辭賦，且精於書法，擅長音樂。在父親的熏陶下，蔡文姬自小耳濡目染，受到了良好的文化教養，既博學能文，又善詩賦。三國時丁廙在《蔡伯喈女賦》中描述道：「伊大宗之令女，稟神惠之自然;在華年之二八，披鄧林之曜鮮。明六列之尚致，服女史之語言;參過庭之明訓，才朗悟而通雲」;《後漢書·烈女傳·蔡琰傳》中稱蔡文姬「博學而有才辯，又妙於音律」、「端操有蹤，幽閒有容。區明風烈，昭我管彤」;
《後漢書》有一則史料也記載了蔡文姬的文化素養。當蔡文姬歷經十多年離亂歸漢後，有一次，曹操問蔡文姬：「聞夫人家先多墳籍，猶能憶識之不?」文姬曰：「昔亡父賜書四千許卷，流離塗炭，罔有存者，今所誦憶，裁四百餘篇耳。」後來蔡文姬憑記憶默寫出四百篇古文，沒有錯誤和遺漏，贏得了曹操的敬重與讚歎，可見其過人的記憶力與深厚的文學涵養。
除了較高的文學素養之外，蔡文姬還精通音樂，並有較深的造詣。《後漢書》李賢注引劉昭《幼童傳》中說，「邕夜鼓琴，弦絕。琰曰：第二弦。邕曰：偶得之耳。故斷一弦問之，琰曰：第四弦。並不差謬。」蔡邕彈琴時不巧弄斷琴弦，在隔壁的蔡文姬馬上就能聽出是第二根弦崩斷。蔡邕不以為然，又故意弄斷另一根琴弦，蔡文姬又準確地指出是第四根。能達到聽音知斷弦的地步，其音樂水平可想而知。
正因為繼承了父親幾乎所有的才華，因此韓愈稱讚說「中郎有女能傳業」，可見，蔡文姬真可謂出身名門，知書達理，大家閨秀，窈窕淑女。
二、自古紅顏多薄命
但可惜的是，因生逢亂世，造成了蔡文姬一生的悲慘。
蔡文姬的童年十分不幸，其父蔡邕因上書抨擊朝政而被流放，蔡文姬也隨父過了十二年的流亡生活。直到權臣董卓當政時，拜蔡邕為左中郎將，生活才暫時安定下來。十六歲時，蔡文姬迎來了她的第一次婚姻，嫁給了衛仲道。衛仲道出身河東大族，熟讀經史，兩人真可謂郎才女貌，琴瑟和鳴。但從此，不幸卻接二連三降臨到蔡文姬身上。婚後一年，丈夫衛仲道就因病去世，鬱鬱寡歡、欲哭無淚的蔡文姬只好回到娘家居住。痛悼丈夫的眼淚還沒抹乾，更大的打擊又接踵而至，父親蔡邕在董卓被誅後也被殺身亡。
命運如此無情，竟讓一位柔弱的才女遭遇如此打擊，但苦難還遠遠不止，遭受喪夫喪父之痛的蔡文姬又經歷了戰亂流亡之苦。興平年間(公元194—195年)天下大亂，匈奴乘機擄掠中原，蔡文姬與成千上萬的百姓一起亡命天涯。無家可歸，無路可走，我們可以想像，當年的蔡文姬是怎樣的弱不禁風，是怎樣的絕望與淒涼。但禍不單行，流亡期間，蔡文姬又被「馬邊懸男頭，馬後載婦女」的匈奴所擄。滿腹的才華終究抵不過匈奴鋒利的彎刀，曾經的故鄉不過是點點淚光之中的模糊影像。中原的軟弱，受苦流淚的只是無辜的百姓，蔡文姬的悲劇，其實就是時代與戰爭的悲劇。
讓我們略感欣慰的是，南匈奴左賢王傾慕蔡文姬的美貌與才學，將她強納為妻子。在那遙遠又陌生的地方，忍氣吞聲的蔡文姬一居就是十二年，並生有兩個小孩。她的青春年華在悲憤中埋葬大漠，她的絕世才華在哀怨中無奈隱藏。
三、千古絕唱灑血淚
建安十三年(208年)，統一了北方的曹操思念起當年與自己「有管鮑之好」的蔡邕，得知其女兒蔡文姬還在匈奴，便派使臣用重金將蔡文姬贖回。蔡文姬在歸與留的殘酷抉擇中拋夫別子，獨自踏上了歸鄉之路。回到故土後，在曹操的親自安排下，蔡文姬後來又嫁給屯田都尉董祀，開始了她相對安定的第三次婚姻。
多年的離亂之苦，無情歲月，已褪去了蔡文姬的青春和容顏，已打磨掉一介才女的尊嚴與驕傲，卻未能埋沒蔡文姬的才情。蔡文姬歸漢後，悲歎自己命運多舛，想到與孩子骨肉分離，不由悲從中來，在柔腸寸斷，但又無可奈何的情境之下，寫下了哀怨惆悵、動人心魄、流傳千古的《胡笳十八拍》。
《胡笳十八拍》字字滴淚，句句泣血，每次讀之，都引起共鳴而不忍讀完，只好掩卷長歎。在《第四拍》中，她唱出對故鄉的思念，發出對亂世的憤懣：「無日無夜兮不思我鄉土，稟氣含生兮莫過我最苦。天災國亂兮人無主，唯我薄命兮沒戎虜。」在《第八拍》中，她想到自己命運坎坷，發出了「為天有眼兮何不見我獨漂流，為神有靈兮何事處我天南海北頭」的千古哀歎;在《第十六拍》中，她想到母子天各一方，不由肝腸寸斷：「十六拍兮思茫茫，我與兒兮各一方。日東月西兮徒相望，不得相隨兮空斷腸」……
蔡文姬「因感傷亂離，追懷悲憤」，還寫有《悲憤詩》二首，描述了自己的悲慘遭遇。在第一首五言詩中寫母子別離的情景，「兒前抱我頸，問母欲何之。人言母當去，豈復有還時。阿母常仁惻，今何更不慈?我尚未成人，奈何不顧思」，讀來讓人潸然淚下。在第二首七言詩中描寫自己當時的痛苦心情，「心吐思兮胸憤盈，欲舒氣兮恐彼驚，含哀咽兮涕沾頸」，真是聲淚俱下，悲不能已。
蔡文姬的作品，展現的是詩人的生命和血淚，正因如此，她的悲情也深深感染著後人。唐代詩人李頎聽到胡笳曲，不由感慨道：「蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍;胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對歸客。」宋代詩人徐鈞發出了「此生已分老沙塵，誰把黃金贖得身。十八拍笳休憤切，須知薄命是佳人」的歎惋。明朝陸時雍感歎道：「讀《胡笳吟》，可令驚蓬坐振，沙礫自飛，真是激烈人懷抱。」
苦難與不幸，讓蔡文姬獲得了創作的源泉，給後人留下了傳世傑作;成就與才情，讓蔡文姬也贏得了世人的尊重，被稱為中國古代四大才女之一。
一切都已隨歷史的風塵漸漸散去，唯有那一聲「為天有眼兮何不見我獨漂流」的千古絕唱，還隱隱約約縈繞在人們的心頭，時斷時續，如泣如訴，讓人心酸，讓人傷感!