2008年，韓國SBS電視台播出的電視劇《風之畫員》讓朝鮮時期著名畫家申潤福走入了觀眾視野之中。該劇介紹了申潤福簡介，同時也講述了申潤福悲情的一生。申潤福生於1758年，因出生在一個畫員世家，所以申潤福自幼就受到了藝術氛圍的熏陶。自然而然，申潤福也對繪畫產生了濃厚的興趣。
申潤福字笠父，號蕙園，是19世紀初期朝鮮有名的風俗畫家。申潤福的繪畫技巧體現在多個方面，但是他對風俗畫卻情有獨鍾。憑借不俗的畫功，申潤福與金弘道、金得臣被稱為朝鮮三大風俗畫家。流傳下來的書籍對申潤福簡介少之又少，所以申潤福也成為世人眼中最神秘的人物之一。雖然影視作品中，將申潤福塑造為一名女性人物，但是根據推測，申潤福應該是一名男性。
除此之外，有關申潤福身份的問題，也引起眾多學者的猜測。申潤福的祖父和父親都是圖畫署的畫員，但其本人是否也是畫員，現在已經無從考察。據說，申潤福因過分喜愛風俗畫而被圖畫署除名，但申潤福身為一名職業畫師，他所畫作品已經超越了本身價值。
《戴帽子的女人》是申潤福代表畫作之一，現被韓國國立中央博物館所收藏，作品所流露出的意義，恰好反映了申潤福對人性解放的追求。如果說金弘道的風俗作品是以表現底層百姓日常生活為主，那麼申潤福的作品則描繪了都市貴族享樂的場景。
申潤福情事
近幾年，韓劇《風之畫員》和韓國電影《美人圖》的熱播，讓很多觀眾對申潤福的名字留下深刻印象。而這兩部影視作品都是以金潤福為創作藍本演繹出來的故事。縱觀申潤福諸多作品，大多都是以女性的情事為主題而創作的，比如《月夜密會》和《美人圖》等。
妓房無事
通過現存的五十來幅風俗畫來看，從中可看出申潤福情事的描繪。在申潤福所生活的年代，申潤福敢於將女性與春情、風俗所結合，從側面也體現出申潤福對人性自由的追求。自然而然，申潤福所創作的《聽琴賞蓮》、《舟游清江》等作品也被烙上了「申潤福情事」的標籤。
在申潤福所創作的作品中，最有名的當屬《美人圖》，如今已經沒有相關資料可以考證申潤福創作這幅作品的時間和創作背景。在同名電影《美人圖》中，申潤福最終將作品銷毀，只留下一行字「讓我用筆尖寄托，那隱藏在薄薄紗衣下的無限情愫。」通過文字的渲染，可得知申潤福對女性閨房二三事的描寫。
在有關申潤福情事一系列作品中，大多講述了兩班貴族和妓女們的玩樂場景。在《妓房無事》這幅作品中，就描述了朝鮮兩班貴族和一位妓女的情事。整幅作品中，展現的是盛夏場景，屋內有一位穿戴整齊的女子和一位貴族人士。而屋外正好有一名妓生歸來，屋內倆人擔心妓生發現他們的姦情，便急忙嚴嚴實實的裹上被子。這幅作品比較耐人尋味，一是申潤福對畫中人物的設定，二是在於，既然妓生回來了，那麼倆人的情事能否被發現呢?
申潤福作品風格
申潤福是朝鮮時代著名的三大風俗畫家之一，據說，申潤福因過分喜愛俗畫而被趕出圖畫署。申潤福一生創作了大量的風俗畫，其中包括《戴帽子的女人》、《美人圖》、《蕙園傳神帖》等。通過賞析申潤福作品，便可探究申潤福作品風格。
申潤福作品欣賞
如果說金弘道擅於用樸素的畫面表現普通百姓的生活場景的話，那麼申潤福作品風格就是擅於用細節來突出男女之間的感情。縱觀申潤福所描繪的人物，大多採用柔美的表現形式，將人物的面龐刻畫得細緻而富有曲線美，並且申潤福擅於採用鮮艷的色彩，讓作品本身更加具有表現力和張力。在山水畫上，申潤福作品風格借鑒和學習了金弘道的繪畫方式，採用滲透著的石法或皴法讓事物更加具有鮮活的生命力。
申潤福很多作品都與展現男女之間的情愛相關，當然也有展現平民生活的風俗作品。在以平民生活為場景的風俗畫作中，申潤福重點刻畫了巫術或者酒肆等場景。通過申潤福的描寫和刻畫，整體反映了當時社會的風土人情和社會風俗。
除此之外，申潤福作品風格還在於，他重視個人作品的價值。申潤福每作完一次畫，都要提上落款，即「蕙園」二字。在當時儒家道德觀念深入人心的年代，申潤福敢於將自己的名字寫在畫作上，也算得上是一次社會意識的覺醒。申潤福作品風格鮮明而獨特，尤其在風俗畫上，對後來繪畫人士產生了很大的影響。