蘇小小墓【唐代】李賀，下面本站小編就為大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
幽蘭露，如啼眼。
無物結同心，煙花不堪剪。
草如茵，松如蓋。
風為裳，水為佩。
油壁車，夕相待。
冷翠燭，勞光彩。
西陵下，風吹雨。
李賀的「鬼」詩，總共只有十來首，不到他全部作品的二十分之一。李賀通過寫「鬼」來寫人，寫現實生活中人的感情。這些「鬼」，「雖為異類，情亦猶人」，絕不是那些讓人談而色變的惡物。《蘇小小墓》是其中有代表性的一篇。
蘇小小是南齊時錢塘名妓。李紳在《真娘墓》詩序中說：「嘉興縣前有吳妓人蘇小小墓，風雨之夕，或聞其上有歌吹之音。」李賀的這首詩以蘇小小的故事為題材，寫幽靈形象和幽冥境界。全詩由景起興，通過一派淒迷的景象和豐富的聯想，刻畫出飄飄忽忽、若隱若現的蘇小小鬼魂形象。詩中寄寓著詩人獨特的身世之感。
詩的前四句直接刻畫蘇小小的形象。一、二兩句寫她美麗的容貌：那蘭花上綴著晶瑩的露珠，像是她含淚的眼睛。這裡抓住心靈的窗戶眼睛進行描寫，一是讓人通過她的眼睛，想見她的全人之美，二是表現她的心境。蘭花是美的，帶露的蘭花更美。但著一「幽」字，境界迥然不同，給人以冷氣森森的感覺。它照應題中「墓」字，引出下面的「啼」字，為全詩定下哀怨的基調，為鬼魂活動創造了氣氛。三、四兩句寫她的心境：生活在幽冥世界的蘇小小，並沒有「歌吹」歡樂，而只有滿腔憂怨。她生前有所追求，古樂府《蘇小小歌》中說：「我乘油壁車，郎乘青驄馬。何處結同心?西陵佩柏下。」但身死之後，她的追求落空了，死生懸隔，再沒有什麼東西可以綰結同心，墳上那萋迷如煙的野草花，也不堪剪來相贈，一切都成了泡影。這種心緒，正是「啼」字的內在根據。僅用四句一十六字，形神兼備地刻畫出蘇小小的鬼魂形象，表現出詩人驚人的藝術才華。
中間六句寫蘇小小鬼魂的穿著服飾和使用物品：芊芊綠草，像是她的茵褥;亭亭青佩，像是她的傘蓋;春風拂拂，就是她的衣袂飄飄;流水叮咚，就是她的環珮聲響;她生前乘坐的油壁車，如今還依然在等待著她去赴「西陵佩柏下」的幽會。這一部分，暗暗照應了前面的「無物結同心」。用一個「待」字，更加重了景象、氣氛的淒涼：車兒依舊，卻只是空相等待，再也不能乘坐它去西陵下，實現她「結同心」的願望了。物是人非，觸景傷懷，徒增哀怨而已。
最後四句描繪西陵之下淒風苦雨的景象：風淒雨零之中，有光無焰的鬼火，在閃爍著暗淡的綠光。這一部分緊承「油壁車，夕相待」而來。翠燭原為情人相會而設。有情人不能如約相會，翠燭就如同虛設。有燭而無人，更顯出一片淒涼景象。「翠燭」寫出鬼火的光色，加一「冷」字，就體現了人的感覺，寫出人物內心的陰冷：「光彩」是指「翠燭」發出的光焰，說「勞光彩」，則蘊涵著人物無限哀傷的感歎。期會難成，希望成灰，翠燭白白地在那裡發光，徒費光彩而一無所用。用景物描寫來渲染哀怨的氣氛，同時也烘托出人物孤寂幽冷的心境，把那種悵惘空虛的內心世界，表現得淋漓盡致。
這首詩以景起興，通過景物幻出人物形象，把寫景、擬人融合為一體。寫幽蘭，寫露珠，寫煙花，寫芳草，寫青佩，寫春風，寫流水，筆筆是寫景，卻又筆筆在寫人。寫景即是寫人。用「如」字、「為」字，把景與人巧妙地結合在一起，既描寫了景物，創造出鬼魂活動的環境氣氛，同時也就塑造出了人物形象。詩中美好的景物，不僅烘托出蘇小小鬼魂形象的婉媚多姿，同時也反襯出她心境的索寞淒涼，收到了一箭雙鵰的藝術效果。這些景物描寫都圍繞著「何處結同心，西陵佩柏下」這一中心內容，因而詩的各部分之間具有內在的有機聯繫，人物的內心世界也得到集中的、充分的揭示，顯得情思脈絡一氣貫穿，具有渾成自然的特點。
這首詩的主題和意境借鑒了屈原《九歌·山鬼》中對神、鬼的描寫方法。從蘇小小鬼魂蘭露啼眼、風裳水佩的形象上，可以找到山鬼「被薜荔兮帶女蘿」、「既含睇兮又宜笑」的影子;蘇小小那「無物結同心，煙花不堪剪」的堅貞而幽怨的情懷，同山鬼「折芳馨兮遺所思」、「思公子兮徒離憂」的心境有一脈神傳;西陵下風雨翠燭的境界，與山鬼期待所思而不遇時「雷填填兮雨冥冥」、「風颯颯兮木蕭蕭」的景象同樣淒冷。由於詩人採用以景擬人的手法，他筆下的蘇小小形象，比之屈原的山鬼，更具有空靈縹緲、有影無形的鬼魂特點。她一往情深，即使身死為鬼，也不忘與所思之人綰結同心。她牢落不偶，死生異路，竟然不能了卻心願。她懷著纏綿不盡的哀怨在冥路遊蕩。在蘇小小這個形象身上，即離隱躍之間，讀者可以看到詩人自己的影子。詩人也有他的追求和理想，就是為挽救多災多難的李唐王朝做一番事業。然而，他生不逢時，奇才異能不被賞識，他也是「無物結同心」。詩人使自己空寂幽冷的心境，通過蘇小小的形象得到了充分流露。在綺麗穠艷的背後，有著哀激孤憤的思想，透過淒清幽冷的外表，有著詩人熾熱如焚的肝腸。鬼魂，只是一種形式，它所反映的，是人世的內容，它所表現的，是人的思想感情。