入我相思門，知我相思苦，出自唐代李白的《三五七言 / 秋風詞》，下面本站小編就為大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
秋風清，秋月明，
落葉聚還散，寒鴉棲復驚。
相思相見知何日?此時此夜難為情!
入我相思門，知我相思苦，
長相思兮長相憶，短相思兮無窮極，
早知如此絆人心，何如當初莫相識。
此詩寫在深秋的夜晚，詩人望見了高懸天空的明月，和棲息在已經落完葉子的樹上的寒鴉，也許在此時詩人正在思念一個舊時的戀人， 此情此景， 不禁讓詩人悲傷和無奈。這是典型的悲秋之作，秋風、秋月、落葉、寒鴉烘托出悲涼的氛圍 加上詩人的奇麗的想像，和對自己內心的完美刻畫讓整首詩顯的淒婉動人。
「秋風清，秋月明，落葉聚還散，寒鴉棲復驚。」
夜深許許，風自清，月自明。不堪秋意蕭條，葉落去還聚，心有留念意，奈何不由己。孤鴉自棲息，是夜過黑還是風過寂，顧自心驚。 秋風。秋月。落葉。寒鴉。俱是引人心生悲涼之物象，又加以擬人，眼前全然勾勒秋意淒緊，蕭條之氣自字裡行間悄然浮起。閉眼凝神，有斷腸人枝下負手而立，背影寂寥，無限心事氤氳，秋氣更添幾分蕭條。忽而頷首遠眺，歎秋氣盛起，寒鴉棲獨枝。思及一段情事，怎生刻骨銘心，詩起便蕭索之意盛極。當真聲聲訴相思，字字寒情苦。
「相思相見知何日，此時此夜難為情。」
那舊歲月裡，你我也曾是相聚相知相愛。再尋不得，竟也是再見無期。此時此刻的我在這秋意闌珊的深夜，不忍重溫那段舊事，讓我情何以堪。 文起之時，蕭索的秋之意象為這憶情情不得的無奈心境做下渲染，讀至此，叫人心中悲歎之意更勝。往昔，曾深愛相伴的女子，現下竟是再見無期。苦天涯隔人。更苦，我思念你至深，只是不知你是否也念我一絲。夜涼如秋，因有相思於胸，夜也難度，情也難熬。此處詩人做完美內心刻畫，致詩哀婉動人。淒怨悠遠，哀怨如訴，從文辭中可以感受相思之情至無窮，從吟唱中可以感受相思之苦至無奈。
此詩只題作「三五七言」而不言及詩歌內容主題，可知詩人的創作意圖本是偏重作品的形式特徵，即只要滿足全篇兩句三言、兩句五言、兩句七言的體式要求就能成詩了。可以說，詩題中已經包含了明確的詩體形式內涵。
但李白這首詩也不能算是創體之作，因為初唐時僧人義淨作有一首《在西國懷王捨城》，此詩因其體式特徵而名為《一三五七九言》。李白的《三五七言》只是《一三五七九言》的變體，省去起首的「一言」和收尾的「九言」，即為「三五七言」。王昆吾在《唐代酒令藝術》中論證義淨詩為「唱和之作」。李白這首《三五七言》可能也是他與其他詩人的「唱和詩」。「三五七言」是對所酬和詩歌格式的限制，這是一個「總題」，眾人在具體創作時可根據所寫內容再命一個相應的詩題。
此詩即使不是創體之作，也是李白最終確立了「三三五五七七」格式作為一種獨特的曲辭格甚至成為一種時興詩體的地位。這不僅是因為他借鑒和總結了許多人應用三五七字句式的經驗，更得力於他自身歌辭創作中靈活運用此類格式的實踐體悟，因而他的《三五七言》能表現出「哀音促節，淒若繁弦」(《唐宋詩醇》卷八)的藝術魅力。